Narrativas de formação de um estudante negro de artes visuais no Rio Grande do Sul : arquivos, imagens e epistemologias insurgentes

Abstract

Esta dissertação tem como objetivo estabelecer conexões entre o pensamento afrodiaspórico e decolonial, a educação e o campo das artes visuais, promovendo diálogos interdisciplinares por meio de uma investigação orientada por uma metodologia pós-crítica. A pesquisa adota a abordagem da pesquisa narrativa, articulando reflexões teóricas com imagens da arte contemporânea produzida por artistas negros, entendendo a criação artística como forma de pensamento e de resistência. Parte-se da minha trajetória formativa enquanto sujeito negro egresso de um curso de Artes Visuais em uma universidade federal no Rio Grande do Sul, com o intuito de compreender o cenário mais amplo das ações afirmativas e sua relação com o campo da educação superior e das artes. Nesse contexto, busca-se problematizar os imaginários racistas ainda presentes nas instituições de ensino, bem como os sistemas de opressão que incidem sobre corpos e subjetividades negras. Ao mesmo tempo, a pesquisa visa evidenciar práticas de resistência, criatividade e re-existência protagonizadas por estudantes negros, destacando suas singularidades e modos de produção de conhecimento. As narrativas formativas são constituídas a partir de arquivos pessoais, imagens, relatos, fontes literárias e outros recursos que se articulam poeticamente com os temas da pesquisa, assumindo a subjetividade como parte constituinte do processo investigativo. O estudo também se propõe a refletir sobre o cenário das artes visuais no Rio Grande do Sul, considerando as transformações provocadas pela presença crescente de artistas e estudantes negros em espaços historicamente marcados pela exclusão racial. Dessa forma, a dissertação compreende a formação artística e acadêmica como campos tensionados por disputas simbólicas e políticas, em que se constroem caminhos de afirmação identitária, crítica social e invenção estética. Por fim, a pesquisa inclui uma análise teórica das dinâmicas das artes visuais em relação às políticas públicas de inclusão, especialmente as ações afirmativas, e propõe uma construção artística e reflexiva a partir dos arquivos de formação, na qual pensamento, imagem e narrativa se entrelaçam como forma de criação de sentido e elaboração crítica da experiência vivida.

This dissertation aims to establish connections between afro-diasporic and decolonial thinking, education and the field of visual arts, promoting interdisciplinary dialogues through an investigation guided by a post-critical methodology. The research adopts the narrative approach, articulating theoretical reflections with images of contemporary art produced by Black artists, understanding artistic creation as a form of reflection and resistance. It is based on my formative trajectory as a Black graduate of a Visual Arts course at a federal university in Rio Grande do Sul, with the aim of thinking about the broader scenario of affirmative action and its relationship with the field of higher education and the arts. In this context, it seeks to problematize the racist imaginaries still present in educational institutions, as well as the systems of oppression that affect Black bodies and subjectivities. At the same time, the research aims to highlight practices of resistance, creativity and re-existence carried out by Black students, highlighting their singularities and modes of knowledge production. The formative narratives are made up of personal archives, images, reports, literary sources and other resources that are poetically articulated with the themes of the research, assuming subjectivity as a constituent part of the investigative process. The study also aims to reflect on the visual arts scene in Rio Grande do Sul, considering the transformations caused by the growing presence of Black artists and students in spaces historically marked by racial exclusion. In this way, the dissertation understands artistic and academic training as fields tensioned by symbolic and political disputes, where paths of identity affirmation, social criticism and aesthetic invention are built. Finally, the research includes a theoretical analysis of the dynamics of the visual arts in relation to public inclusion policies, especially affirmative action, and proposes an artistic and reflective construction based on training archives, in which thought, image and narrative are intertwined as a way of creating meaning and critically elaborating lived experience.