Fervo de luta : a economia cultural da noite em casas noturnas LGBT+ em Porto Alegre - RS

Abstract

Desde a crise da pandemia de Covid-19, iniciada em 2020, o cenário da economia noturna tem passado por grandes transformações em escala global. Cidades conhecidas por sua vitalidade à noite enfrentam dificuldades para manter seus clubes e bares ativos, o que impacta diretamente a dinâmica cultural e econômica dessas metrópoles. Essa onda de fechamentos também tem afetado as casas noturnas LGBT+. Porém, para esta população, o fechamento desses espaços tem implicações maiores, uma vez que grande parte das formações políticas e culturais da comunidade desenvolveu-se a partir dos bares. Esse cenário também tem acontecido em Porto Alegre – RS, que enfrentou adversidades sanitárias e climáticas desestruturantes, o que intensificou um contexto de fragilidade da pequena cena noturna LGBT+. Nesse panorama, esta pesquisa propõe-se a investigar como programação artística, sociabilidade LGBT+ e economia noturna se articulam na criação de valor cultural e econômico em casas noturnas LGBT+ de Porto Alegre. A pesquisa foi estruturada como um estudo de caso múltiplo, com foco em três estabelecimentos – Venezianos, Cabaret e Workroom –, selecionados a partir da diversidade artística e dos modelos de atuação. A coleta de dados foi realizada por meio de triangulação metodológica entre entrevistas em profundidade, observação participante e análise documental. Foram conduzidas 17 entrevistas semiestruturadas com proprietários, artistas, fornecedores e consumidores, organizadas a partir da lógica do framework Mapping the Creative Value Chains, de De Voldere et al. (2017). Os principais resultados evidenciam que as casas noturnas LGBT+ atuam como parte de uma economia cultural da noite constituída pela articulação entre dois sistemas produtivos complementares: a cadeia de alimentos e bebidas e a cadeia cultural. Nesse sentido, a programação artística atua como principal mecanismo de atração, permanência e fidelização de público, convertendo valor simbólico em consumo. Os achados também demonstram que, embora essas estruturas operem sob fragilidades econômicas e limitações de sustentabilidade, elas permanecem relevantes como espaços de sociabilidade, produção cultural e circulação econômica. Assim, o estudo contribui ao aplicar os debates da economia da cultura para além dos circuitos artísticos convencionais, ao reconhecer as casas noturnas LGBT+ como parte da infraestrutura cultural urbana. Esse movimento permite deslocar o olhar sobre a noite para além da lógica do lazer e compreender sua relevância econômica, social e política.

Since the Covid-19 pandemic crisis, which began in 2020, the night-time economy has undergone major transformations on a global scale. Cities known for their nightlife vitality have faced difficulties in keeping their clubs and bars active, directly impacting the cultural and economic dynamics of these metropolises. This wave of closures has also affected LGBT+ nightclubs. However, for this population, the closure of these spaces has greater implications, since a large part of the community’s political and cultural formations developed in bars and nightclubs. This scenario has been observed in Porto Alegre (RS), which faced disruptive public health and climate crises, further exacerbating the vulnerability of the small LGBT+ nightlife scene. In this context, this research aims to contribute to this debate by investigating how artistic programming, LGBT+ sociability, and the night-time economy are articulated in the generation of cultural and economic value in LGBT+ nightclubs in Porto Alegre. The research was structured as a multiple case study, focusing on three establishments – Venezianos, Cabaret, and Workroom – selected based on artistic diversity and operating models. Data collection was carried out through methodological triangulation between in-depth interviews, participant observation, and document analysis. Seventeen semi-structured interviews were conducted with owners, artists, suppliers, and consumers, organized according to the logic of the framework Mapping the Creative Value Chains by De Voldere et al. (2017). The main results show that LGBT+ nightclubs operate as part of a night-time cultural economy constituted by the articulation between two complementary productive systems: the food and beverage chain and the cultural chain. In this sense, artistic programming acts as the main mechanism for attracting, retaining, and building audience loyalty, converting symbolic value into consumption. The findings also demonstrate that, although these structures operate under economic vulnerabilities and sustainability limitations, they remain relevant as spaces for sociability, cultural production, and economic circulation. Thus, the study contributes by applying debates in cultural economics beyond conventional artistic circuits by recognizing LGBT+ nightclubs as part of the urban cultural infrastructure. This movement makes it possible to shift the perspective on nightlife beyond the logic of entertainment and to understand its economic, social, and political relevance.