Método dos três eixos : autônomia corporal na dança do ventre

Abstract

Esta pesquisa analisa criticamente o Método dos Três Eixos — técnica, musicalidade e expressão — como proposta pedagógica para o ensino da dança do ventre, investigando de que maneira sua organização metodológica favorece a construção da autonomia corporal de praticantes em diferentes níveis de experiência. Desenvolvida no campo das Artes Cênicas, a pesquisa fundamenta-se na articulação entre prática artística, docência e investigação acadêmica, assumindo a bricolagem como abordagem metodológica e dialogando com princípios da pesquisa em artes, da etnografia e da autoetnografia. Participaram do estudo dois grupos: professoras em formação profissional e alunas iniciantes, possibilitando analisar a metodologia em diferentes momentos do processo formativo. A produção dos dados ocorreu por meio de observação participante, registros audiovisuais, diários de campo, transcrições de aulas, feedbacks das participantes e materiais produzidos durante o desenvolvimento das atividades. A análise evidenciou que a integração entre técnica, musicalidade e expressão amplia a consciência corporal, favorece a escuta musical, fortalece a capacidade interpretativa e estimula processos de criação, contribuindo para a construção de maior autonomia artística e pedagógica. Também revelou desafios relacionados, sobretudo, ao desenvolvimento da musicalidade, à superação de práticas centradas na reprodução de movimentos e à necessidade de estratégias didáticas capazes de integrar conhecimentos técnicos, culturais e expressivos desde as etapas iniciais da aprendizagem. Conclui-se que o Método dos Três Eixos constitui uma proposta pedagógica capaz de favorecer processos formativos mais integrados, críticos e sensíveis às especificidades da dança do ventre, oferecendo contribuições para a formação de bailarinas e professoras e para o fortalecimento desse campo de conhecimento no contexto das Artes Cênicas.

This research critically analyzes the Three Axes Method — technique, musicality, and expression — as a pedagogical approach to the teaching of belly dance, investigating how its methodological organization contributes to the development of bodily autonomy among practitioners with different levels of experience. Developed within the field of Performing Arts, the research is grounded in the articulation between artistic practice, teaching, and academic inquiry, adopting bricolage as a methodological approach and engaging with principles of arts-based research, ethnography, and autoethnography. Two groups participated in the study: teachers undergoing professional training and beginner students, enabling the methodology to be examined at different stages of the learning process. Data were produced through participant observation, audiovisual records, field notes, class transcriptions, participant feedback, and materials developed throughout the activities. The analysis showed that the integration of technique, musicality, and expression enhances bodily awareness, fosters musical listening, strengthens interpretive abilities, and stimulates creative processes, contributing to the development of greater artistic and pedagogical autonomy. The findings also revealed challenges particularly related to the development of musicality, overcoming practices centered on the reproduction of movements, and the need for teaching strategies capable of integrating technical, cultural, and expressive knowledge from the early stages of learning. It is concluded that the Three Axes Method constitutes a pedagogical approach capable of fostering more integrated, critical, and sensitive educational processes that take into account the specificities of belly dance, contributing to the education of dancers and teachers and to the strengthening of this field of knowledge within the context of the Performing Arts.