Título secundário
Pinacoteca | A professora do Instituto de Artes Camila Schenkel reflete sobre obra que está disponível para visitação no Centro Cultural da UFRGS
Resumo
Apresenta a trajetória e técnicas do artista gaúcho Frantz, dando destaque em como suas obras transitam entre pintura e fotografia. Apresenta desde o início de sua produção, até suas pesquisas recentes, que utilizam diferentes técnicas para dissolver e reconfigurar imagens de catálogos e livros de arte.
Descrição da imagem
1- Obra de Frantz, sem título. Pintura abstrata, sobre tela, 140 x 220 cm., de 2010. Rica em textura, criada predominantemente por meio de respingos e pontilhados de tinta aplicados sobre tela. Na porção inferior central sobressai um bloco retangular de tom terracota e vermelho vibrante, coberto por minúsculos salpicos brancos, amarelos e pretos. Na parte superior, a composição se transforma em uma faixa mais clara com nuances de verde-oliva, amarelo, azul e cinza, que levam iluminação à ela de cima para baixo. As bordas laterais e a base são marcadas por tons pretos e escuros mais profundos, delimitando o campo de cor central e conferindo a sensação de profundidade e contraste à composição. Fonte: Museu de Arte do Rio Grande do Sul, [20--?]. Colorido. 2- Obra de Frantz, On canvas 29, 2021. Impressão fine art sobre canvas, 100 x 100 cm. Em preto e branco, apresenta uma composição fotográfica altamente experimental e abstrata, na qual corpos humanos parecem ter sido quase totalmente apagados ou distorcidos por pinceladas expressivas e raspagens aplicadas sobre a fotografia. Restam visíveis apenas os pés na parte inferior: à esquerda, um sapato escuro de salto baixo com fivela sobre meia arrastão; ao centro e à direita, calçados claros de salto alto. O fundo texturizado e áspero, junto às marcas intencionais de tinta e arranhões, cria efeito estético de movimento, desmaterialização e mistério visual. Fonte: Pinacoteca Barão de Santo Ângelo, [20--]. Colorida.
Contido em
Jornal da Universidade, 29 jan. 2026, n. 268
