Lute como uma princesa : a representação do feminino na cinderela de ontem e hoje

Abstract

Sapatinho de cristal, fada madrinha, baile real... Basta mencionar esses elementos para que, rapidamente, a história da Cinderela retome espaço no imaginário do leitor. Considerada uma das mais famosas narrativas infantis, Cinderela é responsável pela construção de uma figura feminina referência no universo dos contos de fadas: é a princesa bondosa e delicada que perde seu precioso sapatinho, encontrado pelo príncipe encantado que a resgata e a proporciona um “felizes para sempre”. Mas e se, diferentemente das histórias clássicas, as princesas não sonhassem apenas com o “felizes para sempre” ao lado de príncipes encantados? O presente trabalho objetiva analisar as representações de feminino em diferentes versões do conto de fadas da Cinderela. A metodologia utilizada é qualitativa, através de uma análise interpretativa, a partir do significado dos elementos simbólicos que auxiliam na construção das representações para, assim, compará-los. Primeiramente, analisa-se os elementos presentes nas versões clássicas, escrita por Charles Perrault, originalmente publicada em 1697, na obra Contos da Mamãe Gansa, e pelos Irmãos Grimm, em Contos dos Grimm, em 1812; e, posteriormente, nas versões modernas, escrita por Vita Murrow, em Lute como uma princesa: Contos de fadas para crianças femininas (2019), e por Marina Colasanti, em A moça tecelã (1982). Como fundamentação, a pesquisa baseia-se nos estudos teóricos sobre contos de fadas e literatura infantil, e nos estudos sobre gênero. Dessa forma, espera-se apresentar as modificações das representações do feminino nos contos clássicos para os contemporâneos e promover a discussão sobre a desconstrução de representações de gênero nos contos de fadas, na literatura infantil e, consequentemente, na sociedade em geral.

Glass slipper, fairy godmother, royal ball… Just mentioning these elements is enough for the story of Cinderella to quickly regain space in the reader’s imagination. Considered one of the most famous children’s stories, Cinderella is responsible for the construction of a referential feminine figure in the universe of fairy tales: she is the kind and delicate princess who loses her precious slipper, found by the prince charming who rescues and provides her the “happily ever after”. But, what if, unlike classic fairy tales, princesses did not only dream of a “happily ever after” with prince charming? This paper aims to analyze the representations of femininity in different versions of Cinderella’s fairytale. The methodology used is qualitative, through an interpretative analysis, based on the meaning of the symbolic elements that help in the construction of the representations and, thus, compare them. First, the elements presented in the classic versions, written by Charles Perrault, originally published in 1697, in the work The Tales of Mother Goose, and by the Brothers Grimm, in Grimm’s Fairy Tales, in 1812, are analyzed; and, later, in the modern versions, written by Vita Murrow, in Power to the Princess: 15 Favorite Fairytales Retold With Girl Power (2019), and by Marina Colasanti, in A moça tecelã (1982). As a foundation, the research is based on theoretical studies on fairy tales and children’s literature, and studies on gender. Thus, the aim is to present what were the modifications in the representation of the feminine from the classic to the contemporary tale and to promote the discussion on the deconstruction of gender representations in fairy tales, in Children’s literature and, consequently, in society in general.