Da periferia à Times Square : comunicação digital na promoção do álbum de funk “Funk Generation” de Anitta

Abstract

Este trabalho tem como objetivo geral identificar o papel da comunicação no meio digital na divulgação de um álbum de funk, a partir do lançamento do álbum Funk Generation. A pesquisa explora quais estratégias inovadoras foram utilizadas para engajar o público e ampliar a visibilidade do álbum, situando o funk carioca em posição de relevância no Brasil e no cenário internacional. Os conceitos centrais abordados incluem comunicação, mídia digital, estratégias de lançamento, recepção do público e identidade cultural. O estudo investiga como plataformas de streaming (plataformas de transmissão Spotify e YouTube) e mídias digitais (redes sociais Instagram, TikTok e X) transformaram a promoção musical, permitindo que artistas se conectem diretamente com seus públicos por meio de narrativas envolventes e ações interativas. Além disso, destaca o funk como uma expressão cultural poderosa que, além de romper barreiras sociais, se consolidou como produto de exportação. A metodologia é complementar quantitativa e qualitativa. Se utiliza a técnica de análise documental de conteúdos publicados nas redes sociais e plataformas de streaming, com recorte temporal entre 2016 e 2024. Essa abordagem permitiu mapear as estratégias de lançamento do álbum e compreender como o funk evoluiu de um gênero marginalizado para um fenômeno global. Os resultados mostram que as estratégias de comunicação digital adotadas foram altamente eficazes, resultando em milhões de reproduções nas primeiras semanas e consolidando o álbum como um dos maiores lançamentos nacionais de 2024. O trabalho evidencia como o funk carioca, impulsionado por ações de marketing integradas e pela força das mídias digitais, transcendeu suas raízes periféricas para conquistar o mundo.

This paper aims to identify the role of digital communication in the promotion of a funk album, based on the release of the album Funk Generation. The research explores which innovative strategies were used to engage the audience and increase the album’s visibility, positioning funk carioca as a relevant genre both in Brazil and on the international stage. The key concepts addressed include communication, digital media, launch strategies, audience reception, and cultural identity. The study investigates how streaming platforms (Spotify and YouTube) and digital media (Instagram, TikTok, and X) have transformed music promotion, enabling artists to connect directly with their audiences through engaging narratives and interactive actions. Furthermore, it highlights funk as a powerful cultural expression that, beyond breaking social barriers, has been consolidated as an export product. The methodology combines both quantitative and qualitative approaches. It employs document analysis of content published on social media and streaming platforms, focusing on the period between 2016 and 2024. This approach allowed for mapping the album’s release strategies and understanding how funk evolved from a marginalized genre into a global phenomenon. The results show that the digital communication strategies adopted were highly effective, resulting in millions of streams in the first weeks and establishing the album as one of the biggest national releases of 2024. The study demonstrates how funk carioca, driven by integrated marketing efforts and the power of digital media, transcended its peripheral roots to reach global audiences.