Dança como componente curricular na educação básica: um percurso no Colégio de Aplicação da UFRGS

Abstract

A Tese enfoca o processo de inserção da Dança como componente curricular autônomo na Educação Básica, desde o ingresso da primeira professora Licenciada em Dança no corpo docente do Colégio de Aplicação da Universidade Federal do Rio Grande do Sul, instituição de ensino Fundamental e Médio cujo currículo é composto pelas quatro linguagens artísticas presentes na legislação educacional vigente (Artes Visuais, Dança, Música e Teatro) como disciplinas independentes (CORRÊA e SANTOS, 2019). O objetivo geral do estudo é estabelecer especificidades da Dança como componente curricular no Ensino Médio do CAp/UFRGS, a partir da experiência docente no Ensino Remoto Emergencial durante o ano letivo de 2020. A pesquisa de campo, desenvolvida pela própria docente em turmas de sua responsabilidade na escola, tendo sido atravessada pela pandemia de COVID-19, oportunizou reflexões sobre os modos de atuação pedagógica frente a esse período, cujo ensino ocorreu através de Estudos Dirigidos. Na discussão sobre os processos vivenciados pela docente pesquisadora desde o seu ingresso na realidade investigada, destacam-se, dentre outros aspectos, as diferenças entre as concepções de Dança da comunidade escolar (CABRAL, 2020; FALKEMBACH, 2017) e da profissional (NAVAS, 2010) e a intenção de promover diálogo entre esses saberes (FREIRE, 1996). Por meio da busca pelo equilíbrio entre os diferentes conhecimentos em Dança, a pesquisadora reflete acerca da sua formação profissional (JOSSO, 2012; NÓVOA, 2010), que se realiza prioritariamente por meio da escrita de cartas, apoiando-se no método da Cartografia (ROLNIK, 2011). Independentemente dos embates ocorridos na realidade escolar, especificamente relacionados a visões restritas do ensino da Dança na Educação Básica (CORRÊA, 2018; MARQUES e BRAZIL, 2014; STRAZZACAPPA e MORANDI, 2006), corroboradas pelo atual documento da Base Nacional Comum Curricular, o CAp/UFRGS destaca-se pela perspectiva da autonomia das linguagens artísticas, cada uma com seu próprio campo epistemológico e elementos constitutivos, exigindo formação docente especializada. A partir da organização e análise dos dados da pesquisa em cruzamentos, denominados Espaço, Interfaces, Danças midiáticas e Criação e singularidades, reflete-se a respeito dos modos de criação e composição em Dança; do ensino e da aprendizagem da Dança e suas relações com a reprodução e a improvisação; das qualidades do movimento humano; e das compreensões sobre o que pode ser Dança.

in Brazil ever since the first teacher with a Licentiate Degree in Dance joined the faculty of the College of Application (CAp) of the Federal University of Rio Grande do Sul (UFRGS), a Primary and Secondary school whose curriculum comprehends the four artistic languages included in the education legislation in effect (Visual Arts, Dance, Music, and Theater) as independent disciplines (CORRÊA and SANTOS, 2019). The general objective of the study is to establish specificities of Dance as a curricular component in Secondary Education at CAp/UFRGS, based on teaching experiences in Emergency Remote Learning during the 2020 school year. The field research conducted by the teacher herself in the classes under her responsibility at the school, which were affected by the COVID-19 pandemic, provided an opportunity to reflect on educational methods during this period, which were taught through Guided Studies. In discussions about the processes experienced by the teacher/researcher since her entry in the scholastic environment under study, the differences between the scholastic community’s (CABRAL, 2020; FALKEMBACH, 2017) and the professional’s (NAVAS, 2010) conceptions of Dance, as well as the intention to promote dialogue between these modes of knowledge (FREIRE, 1996), among other aspects, are notable. In the search for balance between the different modes of knowledge in Dance, the researcher reflects on her professional qualifications (JOSSO, 2012; NÓVOA, 2010), conducted primarily by writing letters based on the method of Cartography (ROLNIK, 2011). Regardless of the clashes that occurred in the scholastic environment, specifically related to limited views of teaching Dance in Basic Education (CORRÊA, 2018; MARQUES and BRAZIL, 2014; STRAZZACAPPA and MORANDI, 2006), corroborated by the current document of the National Common Core of Brazil, CAp/UFRGS is noteworthy for its perspective on the autonomy of the artistic languages. Each language pertains to its own epistemological field and has its own constitutive elements and thus requires specialized teacher training. By organizing and analyzing the cross-referenced research data, designated Space, Interfaces, Dances in Media and Creation and Singularities, the study reflects on modes of creation and composition in Dance; on teaching and learning Dance and the relation to reproduction and improvisation; on the qualities of human movement; and on the understanding of what Dance can be.

La Thèse se concentre sur le processus d'insertion de la danse en tant que composant autonome du programme d'Enseignement Élémentaire et Secondaire au Brésil, depuis l'entrée de la première professeure diplômée en danse à la faculté du Collège d'Application (CAp) de l'Université Fédérale de Rio Grande do Sul (UFRGS), une école Élémentaire et Secondaire dont le programme est composé des quatre langages artistiques inclus dans la législation éducative en vigueur (arts visuels, danse, musique et théâtre), en tant que matières indépendantes (CORRÊA et SANTOS, 2019). L'objectif général de l'étude est d'établir les spécificités de la danse en tant que composant du programme d'Enseignement Secondaire du CAp/UFRGS, en se basant sur l'expérience d'enseignement en Télé- Enseignement d'Urgence au cours de l'année scolaire 2020. L'enquête de terrain, développée par l'enseignante ellemême au sein des classes sous sa responsabilité, ayant été traversée par la pandémie de COVID-19, a fourni des opportunités de réfléchir sur les voies de l'action pédagogique face à cette période, dont l'enseignement s'est déroulé à travers des Études Dirigées. Dans la discussion sur les processus vécus par la l'enseignante-chercheuse depuis son entrée dans la réalité investiguée, entre autres aspects, les différences entre les conceptions de la danse de la communauté scolaire (CABRAL, 2020; FALKEMBACH, 2017) et professionnelle (NAVAS, 2010), ainsi que l'intention de promouvoir le dialogue entre ces savoirs (FREIRE, 1996) se détachent. À travers la recherche de l'équilibre entre les différentes connaissances en danse, la chercheuse réfléchit à sa formation professionnelle (JOSSO, 2012; NÓVOA, 2010), qui s'effectue essentiellement par l'écriture de lettres, basée sur la méthode de la Cartographie (ROLNIK, 2011). Indépendamment des affrontements survenus dans la réalité scolaire, spécifiquement liés à des vues restreintes de l'enseignement de la danse dans l'Enseignement Élémentaire et Secondaire (CORRÊA, 2018; MARQUES et BRAZIL, 2014; STRAZZACAPPA et MORANDI, 2006), corroborés par le document actuel “Base Nacional Comum Curricular” le CAp/UFRGS se distingue par la perspective de l'autonomie des langages artistiques, chacun avec son propre domaine épistémologique et ses éléments constitutifs, nécessitant une formation spécialisée des enseignants. À partir de l'organisation et de l'analyse des données de recherche croisées, appelées Espace, Interfaces, Danses médiatiques et Création et singularités, on réfléchit aux modes de création et de composition en Danse; à l'enseignement et à l'apprentissage de la danse et à ses relations avec la reproduction et l'improvisation; aux qualités du mouvement humain et à la compréhension de ce que la danse peut être.