Las formaciones universitarias en música popular en América Latina : un estudio sobre las propuestas curriculares

Abstract

Este trabalho de pesquisa tem como objetivo conhecer como são concebidas as formações voltadas ao estudo da música popular nas universidades públicas da América Latina a partir da análise de documentos curriculares. Dessa forma, busca-se entender como a música popular é definida nesses documentos e quais características são atribuídas a ela; que bibliografia é referenciada; quais são os perfis de graduação e requisitos de ingresso nesses cursos; quais são os princípios orientadores dos desenhos e organizações curriculares; e quais conteúdos são abordados nesses cursos. A metodologia utilizada é a da análise documental, definida como uma atividade sistemática e planejada que consiste na análise de documentos escritos a fim de obter informações úteis e necessárias para responder aos objetivos da investigação. O referencial teórico adotado concebe o currículo como um território polêmico e indissociável das conexões entre saber, identidade e poder (DA SILVA, 1999; GIMENO SACRISTÁN, 2010); propõe princípios orientadores para a conceção de um currículo no contexto da sociedade contemporânea e questiona algumas das características do ensino da tradição conservatorial em música (ESPERIDIÃO, 2002; GESSER; RANGHETTI, 2011; PEREIRA, 2012; QUEIROZ, 2017); e defende a necessidade de se pensar a música popular no ambiente universitário a partir de uma epistemologia típica dessas músicas (ARENAS MONSALVE, 2016; CARDONA; OCHOA, 2020). A pesquisa implicou em primeiro lugar um levantamento das formações existentes, resultando em 24 formações especializadas em música popular correspondentes a 23 universidades públicas em 5 diferentes países da América Latina. Os resultados da análise dos dados mostraram que, apesar de serem todos os currículos estruturados a partir das tradicionais áreas específicas denominadas disciplinas, os conteúdos refletem muitas das especificidades da música popular, incluindo os gêneros musicais e instrumentos que lhe estão associados, perfil que integra as diversas facetas da obra musical, e uso profuso de tecnologia. Ao optar pela primeira vez por uma visão regional em nível de toda a América Latina, esta pesquisa permite encontrar divergências e pontos em comum entre as diferentes formações.

El presente trabajo de investigación pretende conocer cómo son concebidas las formaciones abocadas al estudio de las músicas populares en las universidades públicas de América Latina a partir del análisis de los documentos curriculares. De esta manera se procura comprender cómo se define a la música popular en estos documentos y qué características se le atribuyen; qué bibliografía es referenciada; cuáles son los perfiles de egreso y los requisitos de ingreso para estas formaciones; cuáles son los principios norteadores de los diseños y las organizaciones curriculares; y qué contenidos son abordados en estos cursos. La metodología utilizada es la del análisis documental, definido como una actividad sistemática y planificada que consiste en analizar documentos escritos con el fin de obtener información útil y necesaria para responder a los objetivos de la investigación. El referencial teórico adoptado concibe al currículo como un territorio controvertido e indisociable de las conexiones entre saber, identidad y poder (DA SILVA, 1999; GIMENO SACRISTÁN, 2010); propone principios norteadores para el diseño de un currículo en el contexto de la sociedad contemporánea al tiempo que cuestiona algunas de las características de la enseñanza de tradición conservatorial en música (ESPERIDIÃO, 2002; GESSER; RANGHETTI, 2011; PEREIRA, 2012; QUEIROZ, 2017); y argumenta la necesidad de pensar las músicas populares en el ámbito universitario a partir de una epistemología propia de estas músicas (ARENAS MONSALVE, 2016; CARDONA; OCHOA, 2020). La investigación implicó en primer lugar un relevamiento de las formaciones existentes, arrojando un resultado de 24 formaciones especializadas en música popular correspondientes a 23 universidades públicas de 5 países diferentes de América Latina. Los resultados del análisis de datos evidenciaron que, a pesar de estar todos los currículos estructurados a partir de las tradicionales áreas específicas denominadas como disciplinas, los contenidos reflejan muchas de las especificidades de las músicas populares, entre ellas los géneros musicales e instrumentos que le son propios, un perfil de egreso que integra las diversas facetas del quehacer musical, y una profusa utilización de la tecnología. Al optar por primera vez por una mirada regional a nivel de toda América Latina, esta investigación permite encontrar divergencias y puntos en común entre las distintas formaciones.

Through the analysis of curricular documents, the present study aims to understand how popular music education programs at public Latin American universities are devised. Thus, it is necessary to understand how popular music is defined in these documents and what characteristics are attributed to it; what bibliography is referenced; what are the graduation profiles and entry requirements for these courses; what are the guiding principles of curricular designs and organizations; and what contents are addressed in these courses. The chosen methodology to carry out the research was a documentary analysis, defined as a systemic and planned activity that consist of analyzing written documents with the aim of obtaining useful and necessary information that can answer the research objectives. The adopted theoretical framework understands the curriculum as controversial and inseparable from the relationship between knowledge, identity and power (DA SILVA, 1999; GIMENO SACRISTÁN, 2010); proposes guiding principles for the design of a curriculum in the context of contemporary society while questioning some of the characteristics of the conservatory-style teaching in music (ESPERIDIÃO, 2002; GESSER; RANGHETTI, 2011; PEREIRA, 2012; QUEIROZ, 2017); and it argues that there is a need to think about popular music in a university framework from this music’s own epistemology (ARENAS MONSALVE, 2016; CARDONA; OCHOA, 2020). The research involved, as a first step, a review of the existing training curriculums; as a result, 24 specialized curriculums in popular music were found in 23 public universities from Latin American countries. As an outcome of this research, it was found that even though all the curriculums are structured around the traditional specific areas called disciplines, the contents reflect many of the specificities of popular music, among which the musical genres and instruments usually found in this type of music, a graduation profile that integrates the different aspects of music making and a profuse use of technology were a common trend. By considering a regional outlook that includes the entirety of Latin America, the research makes it possible to find differences and common points between the different curriculums.